Le Mor Lam, en sus diversas variantes, es un género musical que surgió en el noreste de Tailandia. El punto.
El país de la Sonrisa puede jactarse de un rico patrimonio musical. Si no lo crees, pide escuchar una pieza de Mor Lam durante tu próxima escapada a un pueblo rural de Isan. Al caer la tarde, cuando la familia se reúne alrededor de una fogata, descansando del arduo trabajo en los arrozales, la melodía llega reconfortante como una dulce y tierna amiga.
Perteneciente al folclore, el Mor Lam es una forma de música popular mediante la cual los campesinos expresan su nostalgia, sus ansiedades o su fervor religioso. Originalmente interpretado con una guitarra de cuerdas rudimentaria, hoy en día se emplean instrumentos eléctricos, aunque conserva plenamente su valor simbólico e identitario. Escuchar una canción de Mor Lam es una de las experiencias imperdibles durante un viaje cultural al corazón de Isan! Todos los turistas que han vivido esta experiencia estarán de acuerdo.
Mor Lam o Molam, ambas grafías son aceptadas, es un género musical nacido en Isan, la región noreste de Tailandia cerca de Laos. Más específicamente, fue introducido por las antiguas tribus siamesas que emigraron desde la provincia de Yunnan y se desplazaron hacia el sur. Estos migrantes transmitieron a sus descendientes tanto el conocimiento de la agricultura del arroz como el gusto por la música.
En sus inicios, el Molam estaba confinado al ámbito religioso. El cantante tocaba el phin, una guitarra ancestral de triple cuerda. Las letras de las canciones tratan sobre la historia de Buda: su meditación bajo el árbol Bodhi, su batalla victoriosa contra el demonio Mara, su rapto al paraíso, su vida terrenal entre los suyos, etc. No fue sino hasta la década de 1920 que jóvenes talentos difundieron el Mor Lam por todo el noreste del Reino. Continuando su expansión, este estilo musical logró éxito en otras regiones de Siam, llegando incluso a conquistar los cabarets y discotecas de Bangkok a mediados de la década de 1970. La migración rural fue clave en esta difusión: muchos campesinos de Isan se mudaron a la capital en busca de escapar de la pobreza y del trabajo agrícola penoso, y allí continuaron interpretando la melodía de sus ancestros.
Este estilo musical característico de Isan, el mor lam ya no se limita a los templos budistas, sino que ahora puede oírse en lugares públicos de todas partes. Reconocidos artistas como Sawai Kaewsombat o Kammao Perdtanon han adoptado el Mor Lam, convirtiéndose en embajadores de la música tailandesa a nivel internacional. Algunos incluso han realizado conciertos en París, Londres, Berlín, Varsovia, Ámsterdam y en muchas otras capitales europeas… El grupo Paradise Bangkok Molam International Band es solo un ejemplo de esto.
Los compositores han dotado al Mor Lam de un aspecto moderno, abandonando los cuentos budistas para centrarse en temas profanos. Además, el mestizaje con las culturas india, china, jemer y malaya ha dado lugar a variantes regionales, lo que ha hecho que el Mor Lam pierda parte de su sonido original.
La melodía se interpreta con instrumentos tradicionales como:
Las nuevas generaciones de cantantes cada vez más recurren a guitarristas, saxofonistas y bateristas profesionales para complementar el equipo musical tradicional.